Chorégraphie : L’art derrière la scène

La célébration de cette journée le 24 août 2026 a permis aux professionnels de faire un état des lieux.

Marielle Ongono 

La chorégraphie au cœur des échanges.
Dans la lumière des projecteurs, les danseurs captent les regards. Derrière eux, pourtant, se trouve un autre acteur essentiel du spectacle : le chorégraphe. C’est lui qui imagine les mouvements, organise les séquences et transmet aux danseurs les gestes qui donneront vie à une œuvre. Le 24 août 2026, à l’initiative de l’un des pionniers de cet art, Germain Njel, s’est tenu un échange. Pour cette édition, l’événement a rendu hommage au chorégraphe André Takou, l’occasion d’échanger sur les styles et les différentes formes de danse. Ayissi Leduc, président d’honneur et membre fondateur était de la partie. Au Cameroun, le métier ne se limite pas à la danse contemporaine. La danse traditionnelle possède elle aussi ses créateurs et ses codes chorégraphiques.
Pour Germain Njel, la danse traditionnelle constitue une matière première qui peut être revisitée et modernisée afin de lui donner une visibilité au-delà des frontières. « Nous puisons dans ce que nous avons d’original dans la danse traditionnelle et nous pouvons le moderniser en la rendant contemporaine », souligne le chorégraphe. Cette démarche permettrait également de construire une identité chorégraphique propre au continent.
 
Mais au-delà de la création artistique, c’est la reconnaissance du métier qui demeure une préoccupation. Pour Véronique Astrid Misse, le Cameroun n’a pas d’espaces qui permettent aux chorégraphes de se mouvoir. Le chorégraphe est souvent confondu avec le danseur, alors que les deux fonctions ne se recouvrent pas nécessairement. 
 
Créée au Cameroun en 2023, par Germain Njel, cette journée ambitionne donc de donner davantage de visibilité à cette profession. Son caractère international se manifeste également à travers les échanges avec des chorégraphes d’autres pays. Les professionnels souhaitent surtout faire sortir le chorégraphe de l’ombre, valoriser son travail et contribuer à de meilleures perspectives professionnelles. Car derrière chaque spectacle de danse, avant même que les premiers pas ne soient exécutés sur scène, il y a une vision.